人类创造力与索拉

由于担心这项技术将对电影业产生的后果和持久影响，创意人士质疑大规模生产“创意”的时代是否已经到来。

一个问题挥之不去；创意真的可以被替代吗？业内人士表示，也许不会。

Sora 是最新上市的人工智能系统；将文本转换为视频的视频生成器。 

AI 模型可以使用文本指令或文本与图像结合来创建视频，能够生成长达 60 秒的剪辑。 

据业内人士介绍，Sora 的运行方式是对宽屏 1920x1080p 格式、垂直 1080x1920 格式以及介于两者之间的所有格式的视频进行采样，从而使模型能够生成适合各种设备和宽高比的内容。 

这种多功能性有助于在放大到全分辨率之前以较低分辨率快速进行原型制作。 

独立创意人阿德里安·埃尔顿 (Adrian Elton ) 表示，尽管这可能会给传统电影和动画制作团队带来巨大的痛苦，但从创意大师的角度来看，这却令人兴奋得可笑。

“这一切都有点多了。光线完美、逼真的视频序列可以展开超过 60 秒，所有镜头都直接进入电影状态，而无需从相机上取下镜头盖？天哪！！！”他告诉AdNews。
埃尔顿目前已经有了一系列音乐电影剪辑和规格电视广告，他正在拼命拼凑，因为突然间他就可以了。

他说，虽然文本转视频的黄金标准是 Runway ML（第 2 代），但 4 秒的序列限制就是这样。一个重大的限制。 

但 Elton 表示，Sora 的 60 秒序列是一个奢侈的转变。很少有好莱坞级别的电影和电视节目会包含一分钟的单镜头序列。 

“电影史上肯定有一些标志性的‘长’镜头，但通常会为了节奏和创造视觉动力而进行剪裁。因此，Sora 生成的序列在几乎所有情况下都足够使用。”

他说，此类工具的真正挑战是特异性和一致性；一旦人们能够“指挥”一群角色“表演”剧本，并将这些表演调整到细粒度的水平，那么挑战将真正被放下，可能永远不会复活。

“但由于人工智能从根本上来说是执行性的，它仍然会呼吁我们这些具有创造性洞察力的人来开发本质上有趣的材料，”埃尔顿说。

“可以理解的是，目前很多人的注意力都集中在媒体的新颖性上，以此作为目的。除了极少数情况外，几乎在所有情况下，观众只是想享受象征性的热狗，而不考虑香肠是如何制作的。这意味着这项工作最终需要依靠自己的优点。”

对于whiteGREY 的艺术总监Izzi McGrath 来说，在这个行业中很难找到不强调“人性”概念的语气或品牌指导方针。

口头禅似乎是：“我们不仅仅是另一个品牌，我们是人，是一个充满人性的品牌”，”她说。
“讽刺的是，考虑到更紧迫的期限和预算，增加了对 ChatGPT、Midjourney 和即将推出的 SORA 等人工智能工具的依赖。如果大规模生产“创造力”的时代已经到来，那么一个问题仍然存在——我们真的能被取代吗？也许不会？” 麦格拉思说。

观察其他创意领域，麦格拉思认为，人们对人类工艺的欣赏日益增长，这是对技术进步的回应。 

一件由熟练工匠手工缝制的衬衫比批量生产的衬衫更具吸引力。同样，手工制作的花瓶比机器生产的花瓶更受尊重。她说，家常菜永远比包装食品更出色。

“这是否也是广告创意的轨迹？SORA 和其他人工智能驱动的工具有望彻底改变创造力，但它们也可能唤起人们对更‘人性’的渴望。”

五乘五全球的执行创意总监马特·巴滕 (Matt Batten) 表示，取消文化大军无视版权道德的雷区，准备摧毁任何在创意工作中使用人工智能的人，理由是现有的创意生计可能会瓦解。

他说，每一项发明的技术进步都影响了整个行业。 

“轮子让雪橇制造商失业了。铁器时代消灭了青铜器。古腾堡大量屠杀抄写员。担心人工智能会减少他们的工作量或角色的设计师可能会使用数字软件工具来取代前几代成品艺术家、摄影师、排版员等，”Batten 说。

“虽然它仍处于起步阶段（尚未经过现场测试），但《Sora》可能会对电影制作行业产生可预见的影响。但当电影胶片制造商和加工商开始使用数字设备时，同样的行业也对他们产生了影响，更不用说取代道具制作者和布景制作者的 CGI，以及取代现有和传统做法的许多其他技术进步。”

巴滕表示，每个创意产业都已经随着技术的进步而不断发展。他们现在都应该寻求将人工智能添加到他们的工具包中，以保持相关性、最新的和有能力的创造者。 

“然而，仍然存在版权道德这个棘手的问题。目前，品牌和机构都在关注谁是第一个掉进煤矿的金丝雀，”他说。

对于 Clemenger BBDO 的高级艺术总监 Huei Yin Wong 来说，  Sora 重新提出了一个熟悉的存在主义问题：人类和创造力意味着什么？

“我们将开始看到反设计、反修饰的趋势加倍。随着人工智能生成的视频变得越来越精致和修饰，我们将开始拥抱人性的混乱。威尔·史密斯模仿他可怕的吃意大利面的行为，Modelscope -生成的视频就是一个很好的例子，”她说。 

当像 Sora 这样的东西像谷歌一样普遍时，各机构将开始强调其人性化作为差异化因素。Yin Wong 说，我们可能会看到纯人类机构的出现。

“我们可能会在网上看到人类验证——以取代‘蓝色勾号’——区分那些出生的人和那些被编码的人。”

Hopeful Monsters 设计师 Leah Spadone 表示，人工智能无法弥补想象力的缺乏，也无法填补创意资源心理库的空白，任何创意人员在接触人工智能之前都应该培养这些创意资源。

Sora 与之前出现的任何人工智能工具一样，将彻底改变创意人员在构思和制作的初始阶段执行概念的轻松程度。她说，想要看看一个想法是否有视觉支撑（取景、合成镜头、摄像机移动），或者向客户推销一个想法，而无需花费时间或金钱来制作完美的东西（有时一个确定的镜头就可以推销一个想法）。
“然而，我不相信它有能力取代整个作品，因为它总是缺乏创意者通过人文主义的小时刻带来的‘真实’触感（以《伦敦生活》为例——那些小时刻，一个简单的外观镜头告诉我们她所感受到的一切，无需使用语言），”斯帕多内说。

她说，归根结底，通过创造力，人们都希望感受到联系，减少孤独，而这只能通过反思人类经验来实现。

斯帕多恩说，索拉将意味着创意人员在他们的武器库中拥有另一种工具来确定概念，但这些概念是有机增长的，这就是行业应该推动创意发展的地方。

“所以，当我从人工智能生成的肥皂盒（实际上是一个粉红色的军队迷彩设计的牛奶箱）下来时，我建议在展示你的提示之前扩展你的思维方式，让索拉为你做这件事。”

Amplify 总监 Tom Maynard 表示，过去几年人工智能在内容创作方面的进步令人难以置信，毫无疑问将对媒体和娱乐行业产生深远的影响。

它们到底是什么，他还不太确定。

“但不幸的是，这将带来更大的压力，并为剪辑、动作设计、视觉特效和一般制作等创意服务带来更激烈的竞争，”梅纳德说。

他希望看到令人难以置信的故事在崭露头角的电影制片人的卧室里被构思和制作出来。 

“无论好坏，《Sora》的出现都将对制作和娱乐行业产生重大而持久的影响，”他说。

Now We Collide 的生成式 AI + 动作 + 设计总监 Bob Connelly 表示，如果您在过去 18 个月里一直处于冬眠状态，那么提示就是创建和设计内容的创新方式。

“所以我们从一位时尚女性开始，她走在充满温暖霓虹灯和动画城市标牌的东京街道上。启动生成过程......瞧，就像魔术一样，一个新的剪辑出现了。你看到视频了吗？” 康纳利说。

“或者 OpenAI 的 Sora 的任何其他导出。我非常喜欢在雪地里玩耍的狗。模特向镜头眨眼的特写镜头很容易就会出现在我目前正在执导的广告中。”

Sora 标志着 OpenAI 对蓬勃发展的 GenAI 行业的最新进军，是迄今为止 Connelly 见过的最强大的文本到视频 AI 引擎。

“轻松超越 RunwayML 和 SVD（稳定视频扩散）等竞争对手。虽然我目睹了 Sora 和 SVD (1.1) 之间有趣的比较 - 稳定扩散是 Collide-AI（Now We Collide 内的一个专门的 AI 团队）管道中的主要工具 - 很明显，Sora 准备彻底改变工作流程艺术家、工作室、导演、动画师和内容创作者的合作，如果不让我们现在的工作方式完全过时，”他说。

埃尔顿说，对于那些对恐怖谷风格持保留态度的人来说，他们只需要回想一下 1986 年皮克斯将台灯的刚性 3D 模型带入生活的令人惊叹的方式。 
“同样，伟大且完全令人满意的故事也将通过这种媒介来讲述。希望许多老守卫能够成为其中的一部分，并能够以‘新手’只能开始/想象的方式将新兴的人工智能工具融入到他们的工作流程中，”他说。

原文链接；https://www.adnews.com.au/news/analysis-human-creativity-versus-sora